当 The Police 聚在一起录制第五张专辑 Synchronicity 时，成员之间的矛盾早已公开化、剑拔弩张。然而，这支三人组合却把所有人际间的紧张和摩擦，都转化成了创作能量和音乐火花，最终缔造出 20 世纪 80 年代最具代表性的专辑之一。制作人兼录音工程师 Hugh Padgham 再度坐镇，The Police 将各自的灵感与兴趣熔于一炉，塑造成对当代生活的犀利注脚：郊区生活令人窒息的日复一日（疾驰有力的 “Synchronicity II”）、灵魂黑夜中的自我追问（锋利冷峻的 “King of Pain”），以及对权力结构的反抗与试探（线条紧绷的 “Wrapped Around Your Finger”）。其中最为人熟知的，当属 “Every Breath You Take”——一首围绕“执念”展开的作品，由 Andy Summers 忧郁的吉他声线、冷硬克制的节奏根基，以及 Sting 近乎渴求般的嗓音共同推动，成就了这首横扫乐坛的经典单曲。
在投入 Synchronicity 录制之前，The Police 的三位成员各自走向了不同的创作领域。Sting 出演了 1982 年的电影 Brimstone and Treacle，Summers 则与 Robert Fripp 合作录制了专辑 I Advance Masked，而 Stewart Copeland 为电影 Rumble Fish 创作了配乐。这些“各自为战”的经历，自然而然渗透进 Synchronicity 的音乐当中：Summers 带来了带有先锋气质、以萨克斯为主导的 “Mother”，Copeland 则写出古怪而别致的 “Miss Gradenko”，为专辑注入更多棱角。
在 Synchronicity 期间，Sting 对新兴音乐科技的兴趣达到了一个高峰。早在前一张专辑 Ghost in the Machine（1981）中，他就已开始借助合成器进行创作，而在这一次，他进一步把音序器纳入自己的创作工具箱。这让诸如 “Walking In Your Footsteps” 这样的歌曲得以诞生：歌曲以律动感十足的鼓机拍点为驱动，歌词则以恐龙为镜，发出要从历史中汲取教训的警示意味。“Synchronicity I” 中充满拉紧神经的节奏与如沸水般翻涌的合成音色，而冰冷、缓慢推进的键盘声，则为带有前卫摇滚气息的 “O My God” 铺设出一块坚实而冷峻的底板。
Synchronicity 在评论界与市场上都取得了空前成功，全球销量达数百万张，将 The Police 推上世界级巡演巨星的行列，而 “Every Breath You Take” 更一举斩获两座格莱美奖项，其中包括“年度歌曲”。尽管 The Police 此后再未发行新的录音室专辑，Synchronicity 依然为他们钉下了传奇性的句号：这支出身于朋克与新浪潮时代的三人乐队，凭借这张作品，确立了自己作为最具野心、也最敢于冒险的一批乐队之一的历史地位。
链接：
https://pan.quark.cn/s/8afb704dcbae
https://mypikpak.com/s/VOnif8cW5oMku6ZfcJ02f4Q8o2
📁 大小：259 MB
🎵 格式：16-Bit/44.1 kHz
🏷 标签：#Rock
